歌詞カンペはアリかナシか｜正しい作り方と出し方

カンペを見るのはアリなのか

この点はよく議論になりますが、現場では前提として使われています。テレビの歌番組ではカメラの近くに歌詞が出ており、大きなコンサートではステージ上のモニターに出ています。理由は単純で、記憶に頼るとリスクがあるからです。1番と2番の歌詞が入れ替わる、久しぶりに歌う曲で一節が抜ける——これは練習量とは別に起きます。

それでも「見ているのはどうなのか」という感覚が残るのは、見ている姿が客席に伝わる場合があるからです。伝わり方には段階があります。

• 伝わらない。歌詞が視線の先にあり、目を動かさずに次の行が視界に入っている状態。
• 伝わる。歌詞が離れた場所にあり、行の終わりで視線が大きく動く。または紙をめくるために下を向く。
• はっきり伝わる。歌詞を探して声が止まる、または歌いながら目で追っているのが表情に出る。

変えるべきは「見るかどうか」ではなく、この段階を1つ目に持っていくことです。そのために必要なのは、置き場所と、カンペの作り方の2つだけです。

正しいカンペの作り方

紙でもタブレットでも、書き方の原則は同じです。

• 全部書かない。覚えている部分を書くと、その分だけ探す範囲が広くなります。書くのは、詰まる箇所——1番と2番で変わる行、久しぶりの曲の入り、転調後の最初の一節。
• 行を短くする。1行は歌のフレーズの区切りで改行します。文字数ではなくブレスの位置で切ってください。
• 曲の構成を書き添える。「A」「B」「サビ」「間奏8小節」のような区切りを入れると、今どこにいるかが一目で分かります。歌詞そのものより、この構成表示のほうが助かる場面が多いです。
• 繰り返しは省略しない。「×2」と書くと本番で数え間違えます。同じ行を2回書いてください。
• 1曲1画面に収める。これが紙のカンペで最も難しく、タブレットで解決しやすい部分です。

紙のカンペには構造的な限界が3つあります。めくる動作で手と視線が塞がる、屋外では風で飛ぶ、そして暗いステージでは読めない。譜面灯を足せば読めますが、そのぶん機材が増えます。

タブレットやスマートフォンで歌詞を出す

紙の3つの限界がそのまま解決します。画面が光るので暗いステージで読め、風で飛ばず、めくる動作が要りません。

置き場所は譜面台か、マイクスタンドに付けるホルダーです。高さの目安は、まっすぐ前を向いたときの視線のすぐ下。譜面台を低く置くと、読むために顔が下がります。客席から見て顔が見えなくなる高さは避けてください。

本番前に必ず設定しておくことが3つあります。スリープを切る（画面が消えると復帰に数秒かかります）、通知を切る（着信やメッセージが歌詞の上に出ます）、自動回転を切る（持ち替えたときに向きが変わると行の折り返しが変わります）。この3つはどれも本番中に起きると立て直せません。

明るさは、暗いステージでは下げたほうが読みやすくなります。最大にすると画面が白く飛んで、かえって文字が読めません。客席から画面の光が目立つのも避けられます。

歌に自動スクロールは合うのか

ここが朗読との決定的な違いです。原稿を読む場合、速度は1分あたりの文字数で決められます。話す速さは自分で調整できるからです。しかし歌は曲のテンポで進みます。テンポは変えられないので、文字数から速度を決めるという考え方が成立しません。

ライブでの結論はこうです。ステージでは自動スクロールを使わない。1曲を1画面に収めて、スクロールしない状態にしてください。理由は、少しでも速度が合わないと差が積み上がることです。3分の曲でスクロールが5%ずれると、終盤では10秒近くずれます。歌いながら手で戻すことはできません。

1画面に収まらない曲では、区切りで手動送りにします。フットスイッチが使えるなら、間奏で足で送るのが最も確実です。手も視線も塞がりません。

自動スクロールが使えるのは、テンポが決まっていない場面です。アカペラ、弾き語りで自分がテンポを作る場合、あるいはレコーディングでクリックに合わせず歌う場合。この場合は曲の尺から逆算します——4分の曲で歌詞が全部で800文字なら、単純計算で1分200文字。ただし間奏や休符があるので、実際に一度流して合わせるのが早いです。

カメラの前で歌う場合

ミュージックビデオ、弾き語りの撮影、SNS向けの短い演奏動画では、条件がステージと変わります。客席がなく、レンズだけがあります。

この場合、歌詞をレンズのすぐ近くに置けるかどうかが分かれ目です。iPhone アプリ のカメラモードなら、撮影中の映像に歌詞が重なります。歌詞を見ているあいだも視線がレンズにあるので、映像では目線が外れません。撮り直しの回数がはっきり減ります。

撮影ならもう1つ利点があります。何度でも撮り直せることです。ステージでは一度きりですが、撮影なら歌詞を見た瞬間が映ったテイクを捨てられます。歌詞の置き方を試しながら、いちばん自然に映る配置を見つけてください。

レコーディングで使う

録音では視線を気にする必要がないので、歌詞は読みやすい位置——目の高さの正面に置いて構いません。譜面台を高くして、マイクの向こう側に立てるのが標準的な置き方です。

ここで書き込むべきなのは歌詞よりも指示です。ここはブレスを取る、ここはフェイクを入れる、ここは前回のテイクで音程が下がった——テイクを重ねながら書き足していける形にしておくと、次のテイクで同じ箇所を繰り返しません。紙よりタブレットのほうがこの書き足しに向いています。

本番前の3点チェック

1. 立つ位置から歌詞が読めるか。マイクの前に実際に立って確認してください。譜面台の位置は、座って準備したときと立ったときで見え方が変わります。
2. スリープ・通知・自動回転が切れているか。3つとも本番中に起きると立て直せません。
3. 1曲通して歌ってみる。スクロールが必要かどうか、区切りで送る位置がどこかは、通して歌ってみないと分かりません。

この3点を確認しておけば、あとは歌うことだけに集中できます。カンペは、それを見ながらでも歌に集中できる状態を作るための道具です。

よくある質問